Triển lãm cá nhân Sen Soul của họa sĩ Ngô Bá Hoàng đã chính thức khai trương tại Bảo tàng Hà Nội, giới thiệu hơn 40 tác phẩm gốm vẽ men màu độc đáo. Với chủ đề Sen – Vẻ đẹp thuần khiết của tâm hồn Việt, triển lãm này lấy cảm hứng từ vẻ đẹp của sen, biểu tượng văn hóa và tâm linh trong đời sống người Việt.

Các tác phẩm gốm của Ngô Bá Hoàng không bị gò bó trong khuôn khổ hình học mà thể hiện sự tự do và bay bổng như những bản hòa âm của sắc màu và hình khối. Phong cách tạo hình của anh phảng phất hơi thở hội họa phương Đông, với lớp men đa sắc và kỹ thuật vẽ nhiều tầng lớp trên nền gốm. Sự kết hợp tinh tế giữa hình dạng và màu sắc đã tạo nên những tác phẩm gốm độc đáo, thể hiện sự sáng tạo và tài năng của họa sĩ.

Họa sĩ Ngô Bá Hoàng chia sẻ rằng gốm là chất liệu cuốn hút anh bởi ngôn ngữ biểu đạt phong phú. Mỗi tác phẩm là một cuộc đối thoại giữa người nghệ sĩ với lửa và đất, không thể lặp lại. Các màu men được sử dụng chủ yếu là gốc oxit kim loại, sau khi được nung ở nhiệt độ cao sẽ xảy ra phản ứng tạo nên các sắc độ bất ngờ, giàu hiệu ứng thị giác. Sự ngẫu hứng và tự do trong quá trình sáng tạo đã giúp anh tạo ra những tác phẩm gốm nghệ thuật độc đáo.

Tại triển lãm, tác giả cũng ra mắt dòng gốm nghệ thuật mang tên SenS. Trước khi đến với gốm, họa sĩ Ngô Bá Hoàng từng làm việc với nhiều chất liệu như sơn dầu, sơn mài, acrylic, màu nước… Nhưng gốm nghệ thuật lại là mảng sáng tác anh đặc biệt yêu thích vì cảm giác tự do trong hình khối và ngẫu hứng của màu men. Sự chuyển đổi từ các chất liệu khác sang gốm nghệ thuật đã giúp anh khám phá những khả năng mới và thể hiện sự đa dạng trong phong cách sáng tạo.

Điểm nhấn đặc biệt trong triển lãm là tác phẩm thể hiện hình tượng người mẹ đang mang thai, một tạo hình khối kết hợp hội họa gốm được đánh giá cao bởi giới chuyên môn. Họa sĩ Dương Văn Thành nhận xét rằng đây là một tác phẩm gốm nghệ thuật độc đáo, giàu tính biểu tượng và được tìm tòi công phu. Tác phẩm này không chỉ thể hiện kỹ năng và sự sáng tạo của họa sĩ mà còn góp phần làm giàu thêm văn hóa và nghệ thuật Việt Nam.

Thông tin chi tiết về triển lãm và các tác phẩm có thể được tìm thấy trên trang web của Bảo tàng Hà Nội. Mọi người có thể đến thăm triển lãm và trải nghiệm trực tiếp vẻ đẹp của các tác phẩm gốm nghệ thuật độc đáo này.

UBND TP Hồ Chí Minh mới đây đã ban hành kế hoạch tổ chức Đại hội đồng Tổ chức xúc tiến du lịch các thành phố toàn cầu (TPO) lần thứ 12. Sự kiện dự kiến sẽ diễn ra từ ngày 3 đến 6/9/2025, với chủ đề “Định hình tương lai ngành du lịch: Hướng tới chuyển đổi số và chuyển đổi xanh” (Shaping the Future of Tourism: Embracing Digital and Green Transformation). Đây là một diễn đàn quan trọng, quy tụ hàng trăm đại biểu là lãnh đạo các thành phố thành viên TPO, chuyên gia, doanh nghiệp và các tổ chức du lịch quốc tế.

Đại hội đồng TPO 2025 là dịp để TP Hồ Chí Minh giới thiệu hình ảnh, con người và nét văn hóa đặc sắc của mình đến với bạn bè quốc tế. Đồng thời, đây cũng là cơ hội để thành phố khẳng định vai trò của mình với tư cách là thành viên sáng lập, Ủy viên Ban điều hành TPO và mở rộng kết nối với các thị trường du lịch trọng điểm cùng đối tác chiến lược toàn cầu.

Trong khuôn khổ sự kiện, TP Hồ Chí Minh sẽ tổ chức hàng loạt hoạt động nổi bật, bao gồm Lễ khai mạc trang trọng với sự tham dự của lãnh đạo thành phố và Tổng thư ký TPO. Ngoài ra, còn có Hội nghị lãnh đạo các thành phố thành viên với chủ đề “Thành phố thông minh thế hệ tiếp theo – Hợp tác xuyên biên giới vì du lịch xanh”. Các phiên họp chuyên đề, diễn đàn cấp cao, hội nghị song phương cũng sẽ được tổ chức, xoay quanh các giải pháp chuyển đổi số và phát triển du lịch bền vững.

Các đại biểu quốc tế cũng sẽ có cơ hội trải nghiệm chương trình giao lưu văn hóa – nghệ thuật, tham gia khảo sát các điểm đến du lịch tiêu biểu tại Thành phố. Họ cũng có thể kết nối kinh doanh tại Hội chợ Du lịch Quốc tế TP Hồ Chí Minh (ITE HCMC 2025).

Việc đăng cai Đại hội đồng TPO 2025 là thời điểm vàng để TP Hồ Chí Minh đẩy mạnh quá trình chuyển đổi số và chuyển đổi xanh trong ngành du lịch. Từ đó, thành phố có thể phát triển hệ sinh thái du lịch thông minh, ứng dụng công nghệ số, dữ liệu lớn và trí tuệ nhân tạo vào quản lý, vận hành và tiếp thị điểm đến. Đồng thời, thành phố cũng hướng đến việc xây dựng các sản phẩm du lịch thân thiện với môi trường, giảm phát thải và nâng cao ý thức du lịch có trách nhiệm trong cộng đồng.

Đại hội đồng TPO 2025 hứa hẹn sẽ là một sự kiện quan trọng, mang lại nhiều cơ hội cho TP Hồ Chí Minh trong việc thúc đẩy sự phát triển của ngành du lịch. Sự kiện này cũng thể hiện cam kết của thành phố trong việc hướng tới tương lai bền vững và thân thiện với môi trường.

Tổ chức xúc tiến du lịch các thành phố toàn cầu (TPO) là một tổ chức quốc tế, bao gồm các thành phố thành viên từ khắp nơi trên thế giới. Tổ chức này nhằm mục đích xúc tiến du lịch và hợp tác giữa các thành phố thành viên.

Chiến thắng của Phương Mỹ Chi tại vòng bán kết 2 của cuộc thi Sing! Asia 2025 đã đánh dấu một cột mốc quan trọng cho sự phát triển của âm nhạc Việt Nam trên thị trường quốc tế. Với ca khúc “Vũ trụ có anh” được làm mới theo phong cách hiện đại nhưng vẫn giữ đậm chất Việt, nữ ca sĩ đã chinh phục ban giám khảo và khán giả quốc tế, trở thành một trong bốn thí sinh xuất sắc góp mặt tại đêm thi quyết định.

Ông Hồng Quang Minh, chuyên gia truyền thông và âm nhạc, cho rằng chiến thắng của Phương Mỹ Chi là một ví dụ điển hình cho chiến lược “bản địa hóa đẳng cấp quốc tế”, tức là làm sâu sắc bản sắc của mình đến mức hấp dẫn được thế giới. Ông Minh lấy ví dụ về các bộ phim như “Ròm” hay “Bên trong vỏ kén vàng” đã gây tiếng vang mạnh mẽ trên trường quốc tế nhờ giữ nguyên chất liệu văn hóa Việt.

Hoàng Thùy Linh là một trong những nghệ sĩ đi đầu cho xu hướng đó. Từ album “Link” đến các ca khúc như “See tình”, “Để Mị nói cho mà nghe”, cô đã khéo léo kết hợp ca dao, tục ngữ, phục trang, nhạc cụ dân tộc với kỹ thuật sản xuất âm nhạc điện tử hiện đại. Suboi, nữ rapper Việt, cũng là một ví dụ điển hình cho việc giữ nguyên bản sắc để vươn ra thế giới.

Các chuyên gia cho rằng để sản phẩm văn hóa Việt có thể tạo được xu hướng trên thế giới, cần có chiến lược bài bản, dài hơi, có tầm nhìn và đặt đúng trọng tâm. PGS.TS Bùi Hoài Sơn, Ủy viên chuyên trách, Ủy ban Văn hóa và Xã hội của Quốc hội, nhìn nhận rằng tiềm năng xuất khẩu văn hóa Việt nếu có chiến lược phù hợp là rất lớn.

Ông Sơn cho rằng để sản phẩm văn hóa Việt có thể tạo được xu hướng trên thế giới, cần lấy bản sắc làm cốt lõi, lấy sáng tạo làm động lực, lấy thị trường quốc tế làm đích đến. Cần đầu tư vào con người và tạo điều kiện để họ được đào tạo bài bản, được làm nghề trong môi trường khuyến khích tự do và đổi mới.

Từ hiệu ứng của Phương Mỹ Chi, các chuyên gia kết luận rằng Việt Nam hoàn toàn có thể đưa ra thế giới các sản phẩm văn hóa đặc trưng và dẫn dắt thị trường quốc tế nếu có chiến lược phù hợp và đầu tư vào con người. Điều này không chỉ giúp quảng bá văn hóa Việt Nam ra thế giới mà còn góp phần thúc đẩy sự phát triển của ngành công nghiệp văn hóa trong nước.

Nhìn chung, chiến thắng của Phương Mỹ Chi tại cuộc thi Sing! Asia 2025 đã mở ra những cơ hội mới cho âm nhạc Việt Nam trên thị trường quốc tế. Với sự sáng tạo, bản sắc và chiến lược phù hợp, Việt Nam có thể tạo ra các sản phẩm văn hóa đặc trưng và dẫn dắt thị trường quốc tế.

Ngày 24/7, Nhà xuất bản Chính trị quốc gia Sự thật đã tổ chức buổi giới thiệu cuốn sách ‘Nhận diện văn hóa trong không gian số’, do Phó Giáo sư-Tiến sỹ Vũ Trọng Lâm và Tiến sỹ Nguyễn Việt Lâm đồng chủ biên. Sự kiện này đánh dấu sự ra đời của một công trình tiên phong, đặt nền móng lý luận và thực tiễn cho việc xây dựng văn hóa trong bối cảnh mới của thời đại số.

Cuốn sách gồm 4 chương, bắt đầu bằng việc giải thích rõ ràng khái niệm và các đặc trưng cơ bản của văn hóa số. Văn hóa số được định nghĩa là toàn bộ phương thức sáng tạo, lưu giữ, truyền bá và tiếp nhận các giá trị văn hóa thông qua nền tảng công nghệ kỹ thuật số. Đồng thời, nó cũng là tập hợp những quy tắc, chuẩn mực đạo đức và pháp luật điều chỉnh hành vi con người trong môi trường số. Những khái niệm và đặc trưng này được trình bày một cách rõ ràng và dễ hiểu, giúp người đọc nắm bắt được bản chất của văn hóa số.

Không chỉ dừng lại ở đó, cuốn sách còn trình bày các nội dung như văn hóa tương tác số, văn hóa sáng tạo nội dung số, văn hóa tiêu dùng số, hay văn hóa đạo đức số… một cách mạch lạc và dễ hiểu. Nhóm tác giả không chỉ tập trung vào lý thuyết mà còn đặt những vấn đề này trong bối cảnh thực tiễn của Việt Nam, tạo nên sự gắn bó giữa tư duy học thuật và yêu cầu của thực tiễn. Sự kết hợp này giúp người đọc hiểu rõ hơn về văn hóa số và cách nó ảnh hưởng đến cuộc sống hàng ngày.

Bên cạnh việc định hình cơ sở lý luận, cuốn sách còn cho thấy sức hấp dẫn ở cách tiếp cận đối sánh và mở rộng tầm nhìn, liên hệ với một số quốc gia trên thế giới. Chương 2 đi sâu nghiên cứu chính sách và chiến lược phát triển văn hóa số tại các quốc gia đi đầu như Liên minh châu Âu, Anh, Tây Ban Nha, và một số nước khác. Việc so sánh này giúp người đọc hiểu rõ hơn về cách các quốc gia khác nhau tiếp cận và phát triển văn hóa số.

Cuốn sách cũng dành chương 3 để luận bàn về các yếu tố tác động đến văn hóa trong không gian số, như truyền thông xã hội, sự phát triển trí tuệ nhân tạo, biến đổi lối sống cá nhân và cả những hệ lụy như khủng hoảng giá trị, xâm hại quyền riêng tư, hay suy thoái đạo đức trong môi trường ảo. Những yếu tố này được phân tích một cách sâu sắc, giúp người đọc hiểu rõ hơn về những thách thức và cơ hội mà văn hóa số mang lại.

Chương 4 có giá trị thực tiễn cao khi nhóm tác giả tập trung vào thực trạng phát triển văn hóa số ở Việt Nam và đề xuất hệ thống giải pháp toàn diện. Các giải pháp bao gồm hoàn thiện hành lang pháp lý, tăng cường giáo dục văn hóa số, phát triển các nền tảng số nội địa, và khuyến khích sáng tạo nội dung số mang bản sắc Việt. Đặc biệt, cuốn sách nhấn mạnh vai trò của công dân số, những người vừa được thụ hưởng, vừa là chủ thể sáng tạo trong không gian số, cần được đào tạo, hướng dẫn, hỗ trợ để phát huy hiệu quả sức mạnh văn hóa quốc gia – dân tộc trong thời đại mới.

Cuốn sách ‘Nhận diện văn hóa trong không gian số’ là một tác phẩm quan trọng, góp phần xây dựng hệ thống những vấn đề lý luận và thực tiễn về văn hóa trong không gian số ở Việt Nam. Với sự kết hợp giữa lý thuyết và thực tiễn, cuốn sách này là một tài liệu tham khảo quý giá cho những người quan tâm đến văn hóa số và sự phát triển của nền văn hóa trong thời đại số.

Tính phổ quát và tính đặc thù – mối quan hệ biện chứng trong văn chương luôn là một chủ đề thú vị và quan trọng trong lĩnh vực văn học. Việc khám phá và tìm kiếm những giá trị phổ quát trong văn chương không chỉ giúp người đọc nhận ra sự tương đồng và mối liên kết giữa các cá nhân và cộng đồng, mà còn là nhu cầu thiết yếu để tạo nên những tác phẩm văn học có giá trị lâu bền.

Tuy nhiên, việc tìm kiếm giá trị phổ quát cần phải đi kèm với việc trân trọng và phát huy tính đặc thù. Nếu chỉ tập trung vào tính phổ quát mà bỏ qua tính đặc thù, văn chương có thể trở nên chung chung, thiếu sức sống và không thể chạm đến trái tim của người đọc. Mặt khác, nếu quá chú trọng vào tính đặc thù, văn chương có thể trở nên khép kín, tự trị và khó có thể kết nối với cộng đồng nhân loại.

Để đạt đến giá trị chân thực và sâu sắc, văn chương cần tìm được sự cân bằng giữa tính phổ quát và tính đặc thù. Cái phổ quát cần phải được thể hiện thông qua cái riêng, cái đặc thù của mỗi cá nhân và cộng đồng. Chỉ khi có sự kết hợp hài hòa giữa hai yếu tố này, văn chương mới có thể tạo ra những tác phẩm có giá trị lâu bền và sâu sắc.

Nhiều nhà văn Việt Nam đã thể hiện một cách xuất sắc mối quan hệ này trong tác phẩm của mình. Các nhà văn như Nguyễn Trung Thành, Nguyễn Bình Phương, và Trương Đăng Dung đã bắt đầu từ những câu chuyện riêng, những trải nghiệm cá nhân để khám phá và thể hiện những giá trị phổ quát của nhân loại.

Trong Rừng xà nu của Nguyễn Trung Thành, cụ Mết đã nói lên chân lý của việc cần phải tiến hành bạo lực cách mạng: “Chúng nó đã cầm súng, mình phải cầm giáo”. Đó là một sự lựa chọn dựa trên điều kiện cụ thể của dân tộc, nhằm bảo vệ hòa bình và tự do. Còn trong tiểu thuyết của Nguyễn Bình Phương, cái ác được xem xét trong bối cảnh cụ thể của cuộc chiến tranh, của những xung đột văn hóa – xã hội Việt Nam. Qua đó, tác giả thể hiện một cách sâu sắc và đa chiều về bản chất của con người.

Tương tự, trong thơ Trương Đăng Dung, người đọc nhận ra nhiều phạm trù phổ quát gắn với nhân loại nói chung. Nhưng, nỗi bất an của tồn tại người trong nhiều tác phẩm của ông phải được kích hoạt từ chính cuộc đời, thân phận một người Việt Nam, sinh ra ở một vùng trũng về văn minh, trong một thời đại đầy khắc nghiệt của chiến tranh, bệnh tật, đói nghèo… Từ “sự tồn sinh cá nhân” ấy, qua những ưu tư nghiêm khắc, cái phổ quát mới có da thịt và linh hồn để không trở nên mơ hồ, rỗng nghĩa.

Tóm lại, tính phổ quát và tính đặc thù là hai mặt không thể thiếu trong văn chương. Khi văn chương biết kết hợp và hài hòa hai yếu tố này, nó sẽ tạo ra những tác phẩm có giá trị sâu sắc, có thể chạm đến trái tim của người đọc và để lại dấu ấn lâu dài trong lòng họ.

Toronto, thành phố sôi động hàng đầu Canada, vừa chứng kiến một sự kiện đa văn hóa diễn ra vào dịp cuối tuần, với sự tham gia của cộng đồng người Việt. Tại đây, họ đã trình diễn nghệ thuật thưởng trà và giới thiệu bàn trà Đàn Nguyệt, một biểu tượng của sự giao thoa giữa nghệ thuật và truyền thống Việt Nam. Sự kiện này đã góp phần tạo nên những sắc màu văn hóa đa dạng ở thành phố đa sắc tộc này.

Lễ hội đa văn hóa Wellington năm nay đã thu hút 12 cộng đồng văn hóa quốc tế tham gia. Hội đồng văn hóa giáo dục Canada – Việt Nam (CVCEC) và Song Hỷ Trà đã đại diện cho cộng đồng Việt Nam với bàn trà Đàn Nguyệt và màn trình diễn nghệ thuật thưởng trà của nghệ nhân Nguyễn Ngọc Tuấn.

Nghệ nhân Nguyễn Ngọc Tuấn, Chủ thương hiệu Song Hỷ Trà, chia sẻ rằng Việt Nam tự hào là một trong những cái nôi của cây chè trên thế giới. Văn hóa trà đã gắn liền với đời sống của người Việt Nam từ lâu, và ông Tuấn mong muốn đem văn hóa thưởng trà của người Việt đến với thế giới để giới thiệu nét văn hóa có bề dày lịch sử và còn rất nhiều nét đẹp được lưu giữ tới ngày nay.

Trà là thức uống phổ biến ở nhiều nước, nhưng người Việt Nam lại thưởng thức trà theo một cách rất riêng. Hình ảnh chén trà trong mỗi nếp nhà phản ánh lối uống trà độc đáo, bình dị được lưu truyền từ cổ xưa đến nay. Cách thưởng trà truyền thống của người Việt giản dị và mộc mạc, với chén trà được thể hiện như một nhịp cầu nối, gắn kết tình cảm gia đình, tình cảm xóm giềng và xa hơn nữa là tình hữu nghị giữa các cộng đồng hay các quốc gia.

Khách thăm quan gian hàng Việt Nam tại lễ hội đã có những phản hồi tích cực về trải nghiệm thưởng trà. Ông Daniel cho rằng vị trà rất thanh, không ngọt, nhưng có mùi hương từ tre, đất và rất tự nhiên. Bà Marry thì cho rằng vị trà rất đặc biệt, tươi mới và thật sảng khoái, đặc biệt khi kết hợp với bánh đậu xanh của Việt Nam.

Chén trà đã trở thành cầu nối giúp những người bạn Canada hay du khách tham dự Lễ hội đa văn hóa Wellington hiểu hơn về phong tục và tập quán của người Việt Nam. Qua chén trà, những lá chè Việt sẽ kể câu chuyện của riêng mình, về những vùng đất trồng chè, về những con người mà cả đời gắn bó với cây chè và câu chuyện này thể hiện phần nào nét đẹp văn hóa của người Việt.

Có 6 yếu tố tạo nên một buổi thưởng trà viên mãn đặc sắc của người Việt Nam, đó là ‘nhất nước, nhì trà, tam pha, tứ ấm, ngũ nhạc và lục trạch’. Bàn trà được mô phỏng theo hình dáng cây Đàn Nguyệt cũng gợi lên yếu tố ‘nhạc’ và tạo nên vẻ thanh tao trong việc thưởng trà.

Lễ hội đa văn hóa Wellington năm nay ghi nhận việc lần đầu tiên cộng đồng người Việt tại Canada tham gia đóng góp tiếng nói tại một không gian giao lưu đa văn hóa đầy tinh tế. Màn trình diễn nghệ thuật thưởng trà và hình ảnh bàn trà đậm nét đặc sắc đã trở thành một biểu tượng tinh thần của người Việt, góp phần khẳng định bản sắc văn hóa và lan tỏa giá trị truyền thống của nước ta ra thế giới. Tham khảo thêm thông tin về Song Hỷ Trà để hiểu rõ hơn về văn hóa trà của người Việt.

Phương Mỹ Chi – cái tên đã trở thành biểu tượng của sự liều lĩnh và sáng tạo trong làng âm nhạc Việt Nam. Cô ca sĩ trẻ thuộc thế hệ Gen Z đã gây ấn tượng mạnh mẽ tại cuộc thi âm nhạc tầm châu lục Sing! Asia2025 bằng cách quyết định mang âm nhạc đậm bản sắc dân tộc lên sân khấu quốc tế. Thay vì chọn hướng đi an toàn với các bản hit quốc tế, cô đã chọn một con đường khác biệt, kết hợp âm nhạc truyền thống với không gian âm nhạc đương đại, vũ đạo và visual sân khấu hiện đại.

Sự mạo hiểm này đã mang lại kết quả bất ngờ, khi phần trình diễn của cô đã chạm mạnh vào cảm xúcของ khán giả, nhận được tràng pháo tay nồng nhiệt và tấm vé tiến vào vòng chung kết. Không còn là cô bé dân ca năm nào, Phương Mỹ Chi hiện tại đã thể hiện bản lĩnh, sự táo bạo và rõ ràng về định hướng nghệ thuật. Cô kiên trì làm mới âm nhạc truyền thống, kết hợp chúng với phong cách hiện đại, tạo ra một phong cách riêng biệt và độc đáo.

Phương Mỹ Chi đã trở thành một sứ giả văn hóa, mang âm nhạc Việt ra thế giới. Cô không chỉ chạm đến cảm xúc của khán giả mà còn chạm vào niềm tự hào dân tộc trong lòng người Việt xa xứ. Những giai điệu dân ca, âm hưởng ngũ cung, hình ảnh tà áo dài, hoa sen, trống đồng… qua phần trình diễn của cô đã được tái định nghĩa theo cách hiện đại và gần gũi hơn với công chúng quốc tế.

Thành công này không đến từ may mắn mà là kết quả của sự kiên định, tư duy nghệ thuật sắc bén và tinh thần tiên phong – những phẩm chất đang ngày càng trở thành biểu tượng của thế hệ nghệ sĩ trẻ Việt Nam. Phương Mỹ Chi đã chứng minh rằng, với sự tự tin và sáng tạo, nghệ sĩ Việt có thể tạo ra những điều kỳ diệu trên sân khấu quốc tế.

Cái giá mà Phương Mỹ Chi phải trả cho sự liều lĩnh của mình hóa ra lại là một phần thưởng quá ngọt ngào. Đó là sự công nhận, yêu mến và quan trọng hơn hết là vị trí xứng đáng trên bản đồ âm nhạc khu vực. Trong hành trình đó, Phương Mỹ Chi không chỉ đang viết lại hình ảnh của chính mình mà còn góp phần viết tiếp hành trình toàn cầu hóa của âm nhạc Việt.

Xem phần trình diễn của Phương Mỹ Chi tại Sing! Asia2025 để cảm nhận sự sáng tạo và tài năng của cô.

Phương Mỹ Chi đã trở thành một biểu tượng của sự thành công và sáng tạo trong làng âm nhạc Việt Nam. Cô là một tấm gương sáng cho các nghệ sĩ trẻ, chứng minh rằng với sự tự tin, sáng tạo và kiên định, họ có thể đạt được thành công trên sân khấu quốc tế.